Неузнаваемые в гриме: 15 самых потрясающих преображений актеров в кино

Считается, что хороший актер может впечатлить зрителя даже в том случае, если он будет просто сидеть в своей обычной одежде напротив камеры. Талант — это, конечно, хорошо, но иногда для создания яркого образа приходится использовать грим. В некоторых случаях грим оказывается настолько потрясающим, что узнать актера, скрытого за ним, практически невозможно. Именно актеры, неузнаваемые в гриме, и станут главным объектом исследования данной статьи.

Неузнаваемый в гриме актёр Гари Олдман (Мейсон Верджер в фильме «Ганнибал»)

Гари Олдман нередко преображается до неузнаваемости ради новой роли. Недавно он получил Оскар за исполнение роли Черчилля в фильме «Темные времена», где также не был похож сам на себя.

Однако главный шок ждал поклонников артиста в 2001 году, когда они отправились на просмотр фильма «Ганнибал». Так и не поняв, какую же роль исполнил Олдман, зрители уходили разочарованными. Многие из них лишь позже узнали, что актер сыграл изуродованного Мейсона Верджера. Чтобы нанести грим, специалистам требовалось не менее шести часов, и все это время Олдман послушно сидел в кресле. В результате, его преображение справедливо попало в наш список.

Главным же героем фильма остался доктор Ганнибал Лектор. После побега из психиатрической клиники, он принялся преследовать своих прежних обидчиков. Найдя убежище в Италии, Лектор продолжил убивать тех, кто ему неугоден. А в это самое время Кларисса Старлинг вынуждена закончить карьеру в ФБР после неудачно проведенной операции. На нее выходит миллионер по фамилии Верджер, мечтающий отомстить Лектору, который изуродовал его много лет назад.

Картина вышла не такой удачной, как «Молчание ягнят», но свои достоинства у нее есть. Гари Олдман в неожиданном амплуа — одно из них.

Билл Скарсгард (клоун Пеннивайз из фильма «Оно»)

Шведский актер проснулся знаменитым после съемок в фильме «Оно». От его миловидной внешности в итоге ничего не осталось, ведь гримеры превратили Билла в настоящего монстра. Причем тратили они на это всего 2,5 часа ежедневно.

Во многом образ удался за счет необычной внешности самого Скарсгарда. Высокий рост вкупе с болезнью глаз, из-за которой зрачки актера будто смотрят в разных направлениях, добавили жути. Чуть позже режиссер рассказывал, что он специально не показывал юным актерам их экранного врага, чтобы при первой встречи добиться максимального испуга.

Сюжет фильма вращается вокруг небольшого городка, где происходят таинственные исчезновения детей. Некоторые школьники догадываются, что в округе орудует жуткая сущность, питающаяся страхом.

Фильм оказался настолько успешен в финансовом плане, что создатели сразу же объявили выход сиквела. Так что Билла в его коронном амплуа мы еще обязательно увидим.

Джейкоб Трэмбе (Огги в фильме «Чудо»)

Талантливый Джейкоб Трэмблэ влюбил в себя весь мир после того, как снялся в фильме «Комната». Там ему не потребовался невероятный грим, ведь драма требовала исключительно актерских усилий мальчика. А вот в картине «Чудо» ему пришлось стать настоящим первопроходцем.

Дело в том, что это первый случай в истории мирового кино, когда для ребенка создавался полноценный пластический грим. Его нанесение занимало от двух до трех часов. При этом одного грима было недостаточно. Чтобы добиться эффекта опущенных глазниц, который сопровождает синдром Тричера Коллинза (именно им по сюжету более главный герой) создатели прибегли к использованию специального шлема и парика. Джейкоб стоически перенес все манипуляции с его внешностью, и в итоге сумел поразить зрителей и критиков своей игрой.

Главным героем фильма «Чудо» становится мальчик Огги, который с рождения страдает от ужасного заболевания. Ему было проведено несколько десятков пластических операций, из-за которых лицо мальчика трансформировалось. Однажды родители приходят к выводу, что Огги пора познать мир и познакомиться со сверстниками. В результате, мальчик отправляется в самую обычную школу, где его ждут суровые испытания.

Пронзительная драма, снятая по книжному бестселлеру, собрала в прокате около двухсот миллионов долларов. И во многом это заслуга Джейкоба и команды гримеров.

Рэйф Файнс (Волан-де-Морт из фильмов про Гарри Поттера)

В мире волшебников произошло невероятное: главный злодей Волан-де-Морт был уничтожен младенцем. Монстру едва удалось скрыться, но он потерял все свои способности. А вот повзрослевший мальчик Гарри Поттер получил возможность стать волшебником. Во время обучения в школе чародейства и волшебства ему предстоит столкнуться со многими опасностями, но главной из них все еще остается давний враг, убивший родителей мальчика.

Что тут скажешь, франшиза о Гарри Поттере считается одной из самых удачных и прибыльных за всю историю кинематографа. Гримеры работали со многими актерами, но сложнее всего им пришлось при создании образа Волан-де-Морта. Рэйф Файнс в этом амплуа буквально неузнаваем. Немногие знают, что над его внешним видом работало сразу три гримера одновременно. В итоге, в шесть рук грим накладывали ему в течение двух часов.

По признаю специалистов, им пришлось изменить Рэйфа Файнса до неузнаваемости примерно 40–50 раз за весь период съемок. Сам актер признавался, что сложнее всего протекала работа с преображением его носа. Однако и с этой задачей гримеры сумели справиться, воплотив на экране жуткие фантазии Джоан Роулинг во всей красе.

Том Круз (Лес Гроссман из фильма «Солдаты неудачи»)

Несколько актеров отправляются во Вьетнам, чтобы снимать фильм о войне. Оказавшись в джунглях они думают, что съемки все еще продолжаются. Между тем, звезды попадают на территорию, которую защищает наркокартель, вступая с бандитами в неравную схватку. А где-то далеко в США продюсер Лес Гроссман рвет и мечет из-за того, что проект несет огромные убытки.

Шок и гомерический хохот — вот, с чем столкнулись зрители, когда они впервые увидели Тома Круза в роли Леса Гроссмана. В озлобленном толстяке с залысинами с трудом узнавался тот самый холеный красавчик из Голливуда.

Для создания ярого образа гримеры использовали специальные накладки, прибавляющие вес, а также парик, имитирующий залысины. Внешние черты Круза также были изменены, и в среднем, на его преображение уходило около двух часов. При этом актер чувствовал себя вполне комфортно в столь необычном образе, а его финальный танец уже давно стал культовым. Видимо преображение шокировало и академиков Золотого глобуса, ведь за это перевоплощение Круз получил номинацию в категории за лучшую роль второго плана.

Тильда Суинтон (Мадам Д из фильма «Отель «Гранд Будапешт»)

Жуткая старуха появляется на экране всего на несколько минут, а после умирает, чтобы запустить развитие сюжета. Однако и этого времени Тильде Суинтон хватило, чтобы в итоге попасть в наш список.

Актриса, кстати, никогда не боялась экспериментов с собственной внешностью. Скорее наоборот, она всячески их поощряла, но в случае с проектом Уэса Андерсона гримеры превзошли сами себя. Актрису состарили лет на 50, не только покрыв ее лицо морщинками, но еще и изменив цвет глаз и водрузив ей на голову здоровенный парик.

Чуть позже сама Суинтон отмечала, что порой проводила в кресле гримера более трех часов. К счастью, роль у нее была небольшая, и поэтому долго мучиться с гримом не пришлось.

Сама картина рассказывает историю мсье Густава, который управляет популярным отелем. Постояльцы его просто обожают, а одна из частых посетительниц даже завещает Густаву дорогую картину. Вот только родственники против подобной участи шедевра.

Кстати, у фильма множества достоинств и помимо оригинального образа Суинтон. Андерсона можно похвалить хотя бы за яркие декорации и необычный сюжет.

Тим Рот (генерал Тэйд в фильме «Планета обезьян»)

Грим — лучшее, что было в ремейке Тима Бертона. Беззубый сценарий и глупая концовка, конечно, испортили общее впечатление, но зато работой гримера до сих пор восхищаются критики всех масштабов.

Наиболее ярким оказалось преображение Тима Рота, который сыграл злодея генерала Тэйда. Ежедневно в среднем по 3–4 часа (иногда и дольше) ему накладывали сложный грим. Главным его преимуществом было то, что у актеров сохранялась способность контролировать мимику, показывать эмоции мышцами лица. Именно поэтому обезьяны выглядели настолько реалистичными.

Сюжет вращается вокруг астронавта Лео, который однажды случайно попадает на планету, которая населена разумными обезьянами. Люди здесь превращены практически в рабов, и животные с удовольствием эксплуатируют их в своих целях. Но есть среди обезьян те, кто готов помочь разумным людям, и Лео в том числе, бороться за свои права.

Интересно и то, что ради этого грандиозного перевоплощения Тим Рот отказался от роли во франшизе о Гарри Поттере. По слухам, ему предлагали роль профессора Снегга. Однако мужчина сделал выбор в пользу сложного грима, а не глубокого образа, и в итоге прогадал. Лента была признана однозначным провалом.

Майвенн ле Беско (Плавалагуна из фильма «Пятый элемент»)

Красавицу Майвенн Ле Беско в образе инопланетной певицы просто не узнать. Еще бы, ведь ежедневно она проводила до шести часов в кресле гримера! Тело девушки раскрашивали в синий цвет, на нее надевали платье сложной конструкции и необычный головной убор с несколькими длинными отростками. Попутно Майвенн нужно было изображать пение и даже немного танцевать. Одним словом, труд титанический, и специалисты оценили его на высшем уровне. Этот грим до сих пор считается одним из самых сложных и красивых.

Сама же картина рассказывает историю спасения мира. Когда к планете Земля приближается ужасный астероид, только древнее межгалактическое оружие может предотвратить катастрофу. Инопланетянка Лилу прилетает на защиту Земли, успевая не только познакомиться с историей планеты, но еще и влюбиться.

Сам Бессон называл Плавалагуну третьим самым значимым женским персонажем фильма. Он придумал образ дивы сам, и остается только поражаться фантазии мастера.

Сергей Безруков (Владимир Высоцкий из фильма «Высоцкий. Спасибо, что живой»)

Российским киноделам тоже есть, чем похвастаться. На момент выхода ленты только ленивый не обсуждал, насколько точно специалистам удалось передать внешность Высоцкого. Овал лица, морщины, знакомые черты — все было на месте. Причем создатели отказывались рассказывать, кто же исполнил такую сложную роль. Только через год Сергей Безруков официально подтвердил, что под сложным гримом скрывался он.

Ежедневно актер проводил в кресле гримере четыре часа, и еще 1,5 уходило на то, чтобы снять всю эту красоту. Специалисту Петру Горшенину пришлось работать со сложной техникой пластического грима. Позже Безруков рассказывал, что его лицо буквально плавилось под маской. В павильонах было очень жарко, а грим создавал дополнительные адские условия труда.

Действие фильма разворачивается в 1979 году, когда Высоцкому стало плохо на одном из концертов. У артиста случился сердечным приступ, после чего он пережил состояние клинической смерти.

Лента получила смешанные отзывы критиков. Многие ругали сценаристов за неточности и допущения. Однако к работе Безрукова и гениальности гримеров не было никаких претензий.

Даг Джонс (Человек-амфибия из фильма «Форма воды»)

Кажется, что монстр из фильма-триумфатора недавнего Оскара — это компьютерная графика. Ну, как подобный костюм или грим можно создать? На самом деле, компьютерная графика в работе действительно присутствовала. На теле Дага Джонса закреплялись специальные датчики, которые считывали его движения и помогали в дальнейшей дорисовке образа на компьютере. Однако сложную работу гримеров никто не отменял.

Над созданием облика, придуманного Гильермо дель Торо, ежедневно работали по три часа. Все тело Джонса покрывали специальным гримом, а на лице ему надевали заранее подготовленную маску. Сам актер неоднократно преображался в других лентах мексиканца, например, в фильме «Хеллбой» или «Лабиринт Фавна». Однако эту свою работу Джонс назвал одной из самых сложных.

В костюме было жарко, актеру было сложно дышать и двигаться. И все же, такие мелочи не помешали ему грамотно воплотить образ.

О чем же фильм? Главная героиня — скромная немая уборщица Элайза. Однажды на место ее службы, в секретную лабораторию, привозят невероятное существо, человека-амфибию. Элайза влюбляется в монстра и решает устроить ему побег.

Это поистине удивительная сказка о безграничности любовных чувств. Конечно, ленту нельзя назвать идеальной, но с точки зрения создания грима, она просто неподражаема.

Ник Стал (Желтый ублюдок из фильма «город грехов»)

Ника Стала нельзя назвать гениальным актером. В его фильмографии много проходных лент, но перевоплощение в хите Роберта Родригеса все равно стоит особняком. Если взглянуть на Желтого ублюдка, сложно себе представить, что такого отвратительного героя сыграл красавчик Ник.

Фильм рассказывает несколько историй, происходящих в городе грехов, где преступность, торговля наркотиками и проституция считаются нормой. Здесь много лет назад честный полицейский спас от монстра симпатичную девушку Нэнси. Спустя десятилетие они встретились снова, чтобы дать Желтому ублюдку финальный бой.

Не стоит забывать, что фильм полностью создавался на фоне зеленого экрана. Именно поэтому грим Ника был не желтым, а бледно-синим. Его наносили на все тело актера. Дополнительно создатели добивались визуальной деформации ушей, рта и носа Желтого ублюдка. Как результат, на грим Стала уходило порядка трех часов. Однако результат получился удивительным, а персонаж буквально ввергал зрителей в шоковое состояние.

Майкл Китон (главный герой в фильме «Битлджус»)

Битлджус — странноватый фрик, привидение, которое специализируется на изгнании живых людей из домов. Он использует самые разные способы запугивания, чтобы добиться своего. Однажды Битлджус берется за изгнание американской семейки по просьбе парочки привидений. Вот только миссия оборачивается неожиданными последствиями.

Многие поклонники на момент выхода фильма даже не догадывались, что главную роль здесь исполнил Майкл Китон. Актера преображали в течении 2–3 часов, что он в итоге стал похож на жуткое и забавное привидение. В ход шел грим, парики, накладки. Не обошлось и без яркого костюма. Как результат, мы получили одного из самых необычных персонажей в карьере Китона и Бертона. Последний, как не сложно догадаться, обожает покрывать своих актеров сложным гримом. Одни его эксперименты над внешностью Джонни Деппа чего стоят.

Тим Карри (Повелитель тьмы в фильме «Легенда»)

Тима Карри нельзя назвать невероятно популярным актером. Практически всегда ему достаются яркие роли второго плана, а вот об амплуа героя-любовника с такой внешностью остается только мечтать.

Карри никогда не боялся работать со сложным гримом. Пожалуй, наиболее невероятным стало его перевоплощение в ленте «Легенда». Ежедневно актеру накладывали грим более четырех часов. Сложнее всего было создавать рога на голове актера. Для этого на него водружали тяжелый головной убор, который часто мешал Карри двигаться. Однако это никак не сказалось на его актерской игре.

Сам же фильм повествует о волшебном мире, где воцарилась власть отвратительного Повелителя тьмы. Он готов пойти на все, чтобы уничтожить единорогов и превратить все вокруг в пепелище. Остановить монстра может только смелый паренек Джек, вступивший на тропу войны.

Сейчас о ленте мало кто вспоминает, хотя снял ее великий Ридли Скотт, а в главной роли был задействован Том Круз. Если же название ленты и всплывает, то обычно в контексте невероятного перевоплощения Карри.

Джим Керри (Гринч из фильма «Гринч — похититель Рождества»)

Подлый зеленый человечек Гринч ненавидит Рождество, так как в этот праздник все друг друга любят и обожают, а он страдает из-за одиночества. Именно поэтому он решает похитить Рождество, но сталкивается с препятствиями из-за маленькой миленькой девочки.

Джим Керри неоднократно рассказывал о том, с какими ужасами он столкнулся при работе над образом Гринча. Мужчине наносили грим три часа, а потом еше полтора часа на него надевали костюм. Несмотря на то, что Джиму было невероятно жарко в этом наряде, он все равно умудрился показать яркие актерские эмоции.

Чуть позже Керри рассказывал, что к концу работы над гримом он был готов биться головой о стену. К счастью, страдания актера на экране не заметны. Он смог отбросить усталость и полностью вжился в роль. Вот, что значит настоящий талант!

Эдди Мерфи (практически все персонажи в фильме «Чокнутый профессор»)

Ну, а замыкает наш список человек, который привык брать не только качеством грима, но и количеством сыгранных им персонажей. В «Чокнутом профессоре» он исполнил сразу семь ролей. Для каждого нового амплуа актера гримировали не менее двух часов. После этого он отыгрывал нужные сцены, смывал облик героя и преображался в нового. И ведь персонажи были разнополые, да еще и крупные в плане комплекции.

Главным же героем фильма становится профессор Шерман Кламп, который однажды решает завоевать сердце красавицы. Вот только от природы он страдает ожирением. Чтобы впечатлить потенциальную возлюбленную, мужчина принимает препарат, мгновенно делающий его стройным. Неожиданно наравне с внешностью меняется и характер мужчины.

Лента практически сразу стала хитом, и во многом здесь заслуга именно Мерфи. Его актерский подвиг затмил все недостатки сценария.

Приведенные выше примеры доказывают, что с помощью грима можно превратиться в кого угодно. Можно сменить пол или даже на время стать исчадием ада. Самое главное, чтобы за всеми этими экспериментами не потерялась творческая самодостаточность.